|
"Islands"
ble kjøpt inn av meg en stund etter at den ble gitt ut på plate i
1987. Jeg spilte litt på den før den havnet i arkivet. For jeg var ikke
så opptatt av Mike
Oldfield på den tiden. Men noe må det ha vært som gjorde inntrykk.
For i årene som gikk tok jeg den fram gang på gang. Og likte den bedre
og bedre. Plata består av mange enkelt låter og en lang instrumental
sang i "The
Wind Chimes". Som på "Discovery"
er det følelsen av middelalder som tiltaler meg. Samt at plata har
mange vakre melodier og stemninger. Det kan nok virke litt pompøst. Men
det plager ikke meg. Plata vokser nesten for hver gang jeg lytter til den.
Dessverre
er det også her som på "Discovery",
at fansen har bestemt at denne plata ikke er noe særlig. Mange ser nok
plata som det beste eksempelet på hvor dårlig Mike Oldfield var på 80 -
tallet. Noe som gjør at jeg får motbør når jeg sier at jeg liker den så
godt. At det faktisk er den beste plata Oldfield har laget.
For
det første er det leid in mange flinke vokalister på plata, noe som
bidrar til å gjøre den mer variert. Max Bacon, Anita Hegerland, Bonnie Tyler,
og gamle Kevin
Ayers.
Som har den kuleste stemmen som fins. Og som Oldfield fikk sitt
gjennombrudd hos gjennom Kevin
Ayers & the Whole World.
Og
det er leid inn mange kjente produsenter. Foruten Oldfield selv er det Geoffrey
Downes fra Asia, Buggles.
Michael Cretu fra Enigma, Simon Philips fra Big Country,
Judas Priest, Toto, Tom Newman (Tubular Bells), og Alan Shacklock.
Det
er vakker musikk som er det mest dekkende ordet om denne plata. Låter som
"North
Point", "The Wind Chimes",
"The
Time has Come", "Magic Touch"
er preget av velllyd, både i vokal, produksjon, og komposisjon. Og så er
det favorittlåta fra plata, "Flying Start"
med Ayers
på
vokal. Den bygger seg opp vakkert, og blir supplert med flere og flere
stemmer underveis. Veldig stemningsfullt. "The Wind Chimes" er
blant Oldfield`s egen favoritter.
Og
det er også med den plata starter. Den er delt opp i to partier. På LP -
versjonen fylte den en hel album side. I god Oldfield tradisjon. På
forgjengerne "Crises" og "Discovery"
hadde han også en vokal side med flere låter, og en instrumental side.
Men aldri tidligere har de "lange" låtene vært så vakker som
her. Det er som man blir tatt med på en musikalsk reise i Mike Oldfields
lydlandskap.
I
Part.1 starter det litt fornemt med strykere, bjellespill, og noen tunge
trommedrønn. Som om det var Dronningen av England som skulle presenteres
med en fanfare.
Part
2 starter mye mer lavmælt, med noe keyboard spill som gir assosiasjoner
til middelalderen. Vi får også inn litt vakkert fløytespill. Og noe dus
koring i bakgrunnen, som kan minne om noe av det Oldfield har gjort
tidligere.
Høydepunktet
i "The Wind Chimes" får vi når det kommer inn en panfløyte.
Som gir meg assosiasjoner til norsk høyfjell, og en himmelsk sfære.
Virkelig vakkert. Deretter får vi igjen noe bjellespill og en varm el.
gitar fra Oldfield. Før panfløytene pånytt kommer inn. Resten av låta
skifter i intensitet flere ganger. Fra det helt svale, over til det mer
storslåtte. På slutten får vi noe gitarspill som har hentet inspirasjon
fra "The
Bell" fra "Tubular Bells".
Den
vokale siden starter med "Magic Touch".
Jeg har hører den mest i Max Bacons versjon, som er på den amerikanske
utgaven. Han har en kraft i stemmen som gjør inntrykk. Dette er en storslått
låt som gir assosiasjoner til middelalderen. Også kor damene synger på
en intens og kraftfull måte.
"The
Time has Come" er sunget av norske Anita
Hegerland. Til og med hun har her fått et "middelalder utrykk" i
stemmen. I denne litt rolige låten. Men Michael Cretu
og Mike
Oldfield
har laget et storslått, svulstig stemning som jeg liker.
"North
Point" er om mulig enda finere. Også her er det Anita
Hegerland som synger. Melodien er vakker og fylt av lengsler.
Hegerland
synger på en myk og vennlig måte, som om det var en alvejente som sang.
At også denne lar tankene gå til riddertid og middelalder er vel ikke
noen overraskelse. Midtveis får vi et flott gitarparti fra Oldfield.
"Flying
Start" er den beste låta på plata, og en av mine
absolutte favoritt låter, uansett artist. Det som gjør den så stor i
mine ører, er den fine vekslingen mellom ulike stemmer. Kevin
Ayers
som har samarbeidet med Mike Oldfield tidligere,
da Oldfield var medlem av Kevin Ayers & the whole world,
synger det meste av låta. Og det gjør han med den kuleste og
flotteste basstemme jeg vet om. Særlig flott er det der han kommer inn og
synger "in a bottle of wine" med en veldig mørk stemme som
bryter de litt lysere stemmene.
Låta var ute på singel, uten at den gjorde seg bemerket verken på
listene eller hos Oldfield fansen.
På
de versjonene jeg har av albumet, avsluttes plata med tittellåta "Islands".
Som selv om den er fin, likevel er platas svakeste spor. Låta henter
temaet sitt fra "The
wind Chimes", men bygger videre på den med Bonnie
Tyler`s
vokal. Jeg er ikke sikker på om det var så smart av Oldfield å bruke Tyler.
Hun hadde et litt frynsete rykte, allerede i 1987. Så ved å bruke henne
og Hegerland
ble det for mange beviset på at Oldfield hadde mistet troverdigheten. Men
Oldfield tenkte sikkert at sånne holdninger kan man ikke bry seg om.
Tyler har en markant, hes stemme. Som bidrar til å gjøre "Islands"
til en stemningsfull, og litt lengselsfull affære. Den ble også plukket
ut til å være 1. singel fra plata. Uten at det førte til noe.
På
nyere versjoner av "Islands"
har de lagt ved "When the nights on fire" som
sistespor på plata. Men det er kun en litt annerledes versjon av
"Islands".
Ryktene vil ha det til at det var mye drikking under innspillingen. At
Oldfield skjenket full musikerne for å få de til å slappe mer av.
Kanskje det er derfor den ble så bra som den ble.
Plata
ble ikke noen stor suksess for Oldfield. Selv om den fikk
listeplasseringer både i U.S.A. og England. Derimot hadde vi ikke glemt
ham her i Norge. Plata fikk en fin 9. plass. Noe som er den 3. beste
plasseringen han har hatt i Norge.
Det
føles litt rart å like en plate som så mange forståsegpåere mener er
dårlig. Men jeg har bestemt meg for å ikke bry meg om det, og vurderer
den derfor helt etter mitt eget hjerte.
|